欧阳江琳
- 作品数：33 被引量：36H指数：3
- 供职机构：江西师范大学文学院更多>>
- 发文基金：国家社会科学基金江西省社会科学规划项目江西省教育科学“十一五”规划课题更多>>
- 相关领域：文学艺术文化科学哲学宗教更多>>
- 司马迁《史记·滑稽列传》优人取舍之探因
- 2015年
- 《史记·滑稽列传》是先秦仅有的专门为优人作传的篇章。因为优人地位低下,所以当时的人只把他当作记载君王事迹的附属,没有专门的篇幅来记述这个群体的状况。《滑稽列传》由此成为了一个特例,显得极其突出。对于《滑稽列传》中所载的优人本身及其事迹,司马迁都是有所取舍的。取舍的标准,跟其本人受仁义思想影响有关,也跟其自身的遭际有关。
- 李初红欧阳江琳
- 关键词：仁义遭际
- 元杂剧中的“三复”与戏剧叙事演进被引量：1
- 2022年
- “三复”是民间文学一种常见的情节叙述模式。元杂剧使用“三复”的剧作比比皆是,发展出三复情节、三复表演,它们在元杂剧的组织结构、人物塑造与艺术表演等方面,均发挥了重要的作用。元杂剧中的“三复”呈现为一种寓变化于整齐的结构形态,是元杂剧自觉探索叙事形式的结果,不仅丰富了元杂剧自身美学结构形态,而且促成了演剧与叙事的结合,有力推动了戏剧叙事体制的成熟。
- 欧阳江琳
- 关键词：元杂剧三复情节
- 元代诗僧的地域分布、宗派构成及其对僧诗创作之影响被引量：3
- 2010年
- 依据《元诗选》等相关文献,对元代诗僧的占籍与宗派归属所作的数据分析表明:江苏、浙江两省是元代诗僧聚集的中心;而临济宗的祖先、松源、之善、居简四大世系,则是他们主要的宗派归属。此种地域分布的态势,使元诗僧的创作深受各时期流衍于江浙诗坛的主流风尚的影响。同时,临济宗的宗风、旨趣亦广泛地渗透到他们创作当中;但由于所属世系的不同,元诗僧与统治者的关系亲疏不一,这使得他们的创作取向亦不尽相同。
- 李舜臣欧阳江琳
- 关键词：僧诗佛教
- 非物质文化遗产深入高校教育的传播学解读
- 2010年
- 从传播学的角度,以"5W"传播模式为框架,从传播主体、传播内容、传播媒介和受传者等四个方面分析如何提升非物质文化遗产深入高校教育的效果:政府文化教育部门、高校管理部门应积极推动;传播者应充分利用多种媒介,采用立体化的教学方法传播非物质文化遗产,传播时要抓住非物质文化遗产的内容精髓,引导学生形成正确的价值判断;针对大学生的特点,采取多种措施提高大学生对非物质文化遗产的认识和兴趣。
- 焦树民欧阳江琳
- 关键词：非物质文化遗产传播媒介受传者
- 南戏中科举活动表演模式初探
- 2016年
- 南戏科举题材的作品十分丰富。剧作大多从备考、赴考、考试、及第四个阶段,全景式地展现男主人公的科举活动,并提炼出一套舞台表演模式,体现出高度程式化的特征。这种情节与表演模式,旨在通过调剂冷热场面、均衡脚色分工,有效地烘托南戏的舞台表演。同时,还深刻折射了世人唯科举是崇的普遍心态,一些科举戏或科举出目,还因此发展成为具有仪式意味的喜庆表演。
- 欧阳江琳
- 关键词：表演模式
- 两首稀见的元代水浒诗--楚石梵琦《梁山泊》、《宋江分赃台》考释被引量：1
- 2014年
- 元代高僧楚石梵琦所作《北游诗》中,有《梁山泊》、《宋江分赃台》两首水浒诗,从未见研究者征引。在关于宋江起事的文献记载稀缺的宋元时期,这两首诗的价值显得弥足珍贵。它不仅可以作为考证宋江起事于梁山的重要文献依据,对了解当时人们对宋江起事的评价,也很有帮助。
- 欧阳江琳
- 试论《临川梦》的“角色登场”──兼与《六个寻找剧作家的角色》之比较
- 2000年
- “角色登场”是出现在清中叶蒋士铨《临川梦》剧中一种独特新颖的艺术手法，它是指角色以生命形式出入于剧本内外，反映了中国传统戏剧观念在面临继承创新的历史时刻，内部所发生的一种新蜕变。从“角色登场”这一角度出发，将《临川梦》与皮兰德娄的“六个寻找剧中人的角色”进行比较，《临川梦》的“角色登场”不具备成熟的形态，由此可见传统戏剧现念蜕变的艰难和滞重。
- 欧阳江琳
- 关键词：蒋士铨艺术真实
- 早期南戏的“科介”标记探析
- 2015年
- 动作是构成戏剧的基本要素之一。然而,同为舞台表演的重要艺术手段之一,古代戏曲动作所得到的关注远不如曲唱。早在元代,就已出现第一部曲唱专书——燕南芝庵《唱论》,而直到清代中叶,才有《梨园原》、《审音鉴古录》之类戏曲身段的舞台记录本出现。这大概缘于曲唱有辞文载体,而科介专属艺人能事,故引不起文人的更多兴趣。重曲轻艺之观念,深刻影响了古代戏曲动作资料的保存以及相关研究的展开。
- 欧阳江琳
- 关键词：《张协状元》
- 一部淹贯精审、胜义纷陈的八仙研究力著——《八仙故事系统考论——内丹道宗教神话的建构及其流变》评介
- 2010年
- 欧阳江琳
- 关键词：宗教神话内丹道八仙故事考论
- 论中国古代“无名氏”戏剧创作
- 2018年
- 在中国古代戏剧创作中,历代“无名氏”是不容忽视的主力军.他们主要由优伶群体和底层文人组成,坚持舞台本位的创作,谙熟演剧行业.为适应演剧市场的需求,摸索出以“表演程式”为中心的创作模式,围绕动作、语言、排场、脚色等一系列表演程式,快速组构千变万化的剧本内容,搬上舞台表演.他们还大力倡导、实践改编的创作手段,彼此摹仿相因,推动历代戏剧沿着相同题材、相同剧本、相同形态的方向发展.长期以来,人们对于“无名氏”剧作重复雷同的现象,评价甚低,但是他们所创立与传承的传统模式,推动了中国古代戏剧的发展.
- 欧阳江琳
- 关键词：表演程式
